field_gallery

В современном мире классическое искусство обычно подразумевает нечто консервативное и неизменное, даже устаревшее. Однако любые попытки полностью порвать с «устаревшими» традициями – это «крик в пустоту».
Поэтому сейчас, на выставке, приуроченной к Международной Ночи музеев, мы предлагаем нашим зрителям обращение к традиционному искусству:  это академическая живопись Дмитрия Щеглова. Для его работ, выполненных в манере фотографического реализма,  характерна  удивительная для сегодняшнего зрителя  скрупулезность проработки деталей. Щеглов  неизменно вызывает повышенный интерес: его работы на выставках чаще всего присутствуют только по одной, ведь создание каждой длится долго. Как правило, его живопись находит своего покупателя еще на мольберте, что затрудняет автору проведение персональных выставок.
На выставке в «Поле»  представлены  пейзажи, написанные на натуре  в течение последнего  «пленэрного сезона», с апреля по октябрь 2011г, в окрестностях  Чусовой, Полевского, на северном Урале.
Поддерживает   дух вечных ценностей серия «Бумажная музыка»  из 11 миниатюр мастера-декоратора Александра Морогова. Это стилизованные копии струнных инструментов, уменьшенных в размере. На их создание Александра  вдохновили  фотографии редких национальных инструментов, которые можно встретить только в музеях мира либо в энциклопедиях древних инструментов. Он делает миниатюры того, «что хранится в единственном экземпляре в музее где-то на другом конце света». Александр Морогов  превращает модель, строго говоря, технического приспособления в тонкий и хрупкий поэтический образ, хранящий в себе историю и традицию.

В ночь музеев добавляется музыкальная составляющая: выступление акустического «Эклектик-китч-ансамбля» с программой «Вавилонский джаз в Среднеуральском пейзаже». Репертуар  -  от этники до импровизационного джаза.

Открытие 17 мая, в четверг, в 18.00, выставка продлится до 11 июня.


( Читать дальше... )

4 мая в галерее «ПоЛе»  в рамках работы проекта
«Пространство» Urban expanse ( AreaS и 10Ka)
пройдут  соревнования по дисциплине Скетч-баттл (карандашный набросок),
с одновременным живым выступлением scratch dj Deelabo, работающим в стиле hip-hop.
Начало в 17.00, приглашаем всех, готовых проверить свои силы.
Вход свободный.
Галерея «ПоЛе» находится по адресу: ул. Ленина, 50 корп. «Ж» (здание Свердловской киностудии), тел. 350-11-49,
info@pole-gallery.ru , http://www.pole-gallery.ru/

Городские пространства, не охваченные вниманием коммунальных служб, живут и меняются по своим законам, и наиболее радикально – после  визита человека с баллонами краски.
Что такое граффити: уличное хулиганство или один из видов современного искусства? Мир склоняется к последнему, и  граффитистов  всё чаще можно встретить на фестивалях искусств и в залах художественных музеев.
Два  молодых автора, работающих в стиле граффити  – AreaS и 10Ka, представляют свое авторское кредо в галерее «ПоЛе»: « Идея самих работ  - выделить пространственную свободу. Не ставить точку на законченной картине, а, наоборот, этой самой картиной дать толчок для расширения мысли, уводя ее в  самые разные пространства … Важнее погрузится в простор, нанесенный на поверхность картины… Почувствовать направление, не ограничивая себя в ненужных условиях и определениях. Свобода пространства!»
Кто эти бескорыстные преобразователи городской среды, что ими движет, как происходит процесс росписи и подготовка к нему, эскизы, наброски, фото уже существующих объектов  - представлены в «ПоЛе».

На открытии – импровизационная роспись стен, концептуальный фуршет (хлеб, майонез, сухарики, чипсы, кола + коньяк  -  привычный «паёк» уличного художника).
Открытие состоится 24 апреля, во вторник, в 18.00, выставка продлится до 7 мая,  вход на выставку свободный.
Ссылка на событие http://pole-gallery.ru/inf/article/prostranstvo_urban_expanse/

В выставочном зале галереи «ПоЛе» состоится  концерт новообретенной группы «Поющая фанера», работающей в свежеоткрытом  художником Сергеем Лаушкиным музыкальном направлении -  «латиноуральской» музыки.
Творчество группы основывается на двух главных составляющих: латиноамериканской музыке и уральской фанере, причем фанера здесь ни только материал, из которого выполнены «музыканты», но и широко распространенный на урало-сибирских просторах способ исполнения  музыки.
«Поющая фанера» - развитие  и продолжение акции «Латиноуральское искусство» (2008г., «ночь музеев» http://solo-e.livejournal.com/13103.html).  Сергей Лаушкин уверен, что хлебнувший текилы уральский парень на время становится «латиноуральцем». Также легко можно войти в соприкосновение с жесткой и веселой «латиноуральской»   атмосферой,  съев банан.
Концерт-акция посвящена всем   выступающим под «фанеру» исполнителям.
Пришедшим предлагается на время стать «латиноуральцем», посредством принятия внутрь текилы или банана – на выбор.
Концерт  состоится 29 марта, в четверг, в 18.30, Вход свободный, с гаечным ключом, бананом или сигарой.

Скоро, скоро зазвучат они – мартовские бунтарские песни, кошачья перекличка, напоминающая о смене годовых циклов, о наступлении нового витка жизни.

Кто они, коты и кошки, которые рядом – забава для детей и взрослых, «дикая тварь из дикого леса», или, быть может, глаза богов, наблюдающие за нами из разных уголков вселенной?  Науке, как говорится, это неизвестно, не вызывает сомнений  одно – они невозможно красивы.  И март – их время.

«Мартовский бунт» - результат долгих  наблюдений и совместной жизни художника Евгения Гусельникова с этими загадочными существами. Здесь всё, что встречалось, всё разнообразие кошачьих типажей: грозный боец, беспечный гуляка, гламурная киса  и целое счастливое пушистое семейство. Разнообразие  сюжетов позволяет художнику продемонстрировать широкий диапазон художественных манер в пределах одной техники (живописи): от насыщенного цветом мягкого пастельно-размытого  изображения до почти  монохромной гаммы и четкой контурной обводки.

Евгений, решив «поиграть» и  «душевно отдохнуть» на кошках,  как опытный портретист,  тем не менее, из обобщенного образа выявляет индивидуальные черты каждой кошачьей личности.

( Читать дальше... )

Вот собственно сами работы. И творчески Злата многогранна, помимо живописи ещё и пишет пьесы, которые ставятся в России и за рубежом.



( Читать дальше... )

«Крипто» – «тайный, скрытый» -  новый трехчастный проект  художника-графика Игоря Кузнецова, который он представляет на суд публики после долгого семилетнего перерыва.

Небольшие  картинки, таинственно мерцающие из глубин рам,  вызывают  ассоциации с памятной всем с детства игрой в «секретики» и приглашают зрителя разгадать загадку, направить  взгляд в тайное тайных -   внутренний мир  художника.  Мы видим послание-шифр и невольно стремимся его понять,  пойти по следу жизненной истории, прожитой автором, и понимаем, что  за каждым  штрихом и знаком здесь – череда смыслов. Это впечатление усиливается и благодаря послойному  нанесению красочных слоев, по технике выполнения близкому  к китайским лаковым росписям.

Сложное, музыкальное чередование     графических ритмов в рамках проекта достигается благодаря сериям  «Бессонница» (12 черно-белых листов) и   демо-версии  проекта «Liliyarosa»  (8 литых графических объектов, прошедших стадию эксперимента, и еще ни разу не  опробованных на зрителях).

СПЕЦИАЛЬНО К ПРОЕКТУ!!  Свердловским  музыкантом и  композитором Сергеем Чернышёвым («Апрельский марш»,  «Banga Jazz») которого с автором связывают давние творческие и дружеские и связи,  написана музыка.

Открытие – перформанс: для сохранения непосредственности контакта «зритель -объект-музыка»   каждому будут предложены наушники и плеер для прослушивания саунд-трека и просьба воздержаться от межличностного общения, что, по мнению организаторов, создаст совершенно нетрадиционный  для открытий выставок контекст и создаст новые смыслы.

 

Галерея «ПоЛе» благодарит партнёра проекта  - салон «De La Font».

          Открытие состоится 16 февраля, в четверг, в 18.00, выставка продлится до 12 марта,  вход на выставку свободный.

 

( Читать дальше... )